曲目列表
专辑简介
完美之中分裂成一个个无限可能的灵魂心碎之后癒合成一次次无与伦比的人生继《凡人》换骨脱胎、《狂人》自由狂妄萧秉治《完人Imperfect》Project X三部曲最终章看透人生本质，拥抱自己矛盾前行继续走完未知人生视野最终开阔，自在翱翔萧秉治《完人Imperfect》2024.12.04 数位/实体专辑 同步发行We Are Alive“完人不代表从此是圣人，而是接受自己的不完美。我们经历种种看似不完美的体验，但这些体验其实都是完整生命历程的最完美安排。能够真实面对自己所有面向，达到心灵物质完美的平衡，就能成为自己心中的完人。”──萧秉治萧秉治于2018年回归本名推出首张个人创作专辑《凡人》，便预告将推出Project X 三部曲，从经历内心风暴后重生的首部曲《凡人》到唤起内心野性的二部曲《狂人》，其两张专辑缔造多首破千万点阅金曲〈我好想好想你〉、〈爱过你有多久就有多痛〉、〈毒药〉等，于MP魔幻力量时期交出的旷世经典〈我还是爱著你〉也成为破亿神曲，Project X三部曲最终章《完人Imperfect》历时六年终于在2024年末压轴登场。▎历经高低起伏 睽违十年 重返小巨蛋从MP魔幻力量万人掌声，后来一度萌生退意暂别演艺圈，进而以个人之姿重新出发，经历了人生低潮的磨练苦难，搜集生命中每一块碎片，萧秉治也即将在2024年末睽违十年重返小巨蛋，于12月7日举办个人万人演唱会《活著Alive》，打造万人派对夜，点燃现场每个用心活著的灵魂。▎接受自己的不完美 终将成为完人别于前两张专辑《凡人》及《狂人》的换骨脱胎、自由狂妄，《完人》看透人生本质，离开了自我怀疑抗拒，现在的秉治了解自己、选择接受自己内外在的不完美，进而感到生命的完整。秉治感性表示“几年前对生命失去热情好几度尝试想离开这个世界，最后因为身边的人无止尽的爱重新燃起了好好活著的力量，这辈子了无遗憾并感谢身上背负的每道伤疤成就了更完整的我。”不擅言辞的秉治，这些年将经历过程内化创作成专辑裡的11首歌，展现更多温暖的一面。透过歌曲诉诸自己曾被爱伤得破碎，因为爱而重整，并相信爱能超越时空存在，更是因为有歌迷长年的支持得以继续站在舞台上做自己喜欢的事，歌曲中对于何谓胜利人生、孤独重新定义，“生命中每个不完美的片刻都只是错觉，享受它然后放下它，我们终究会回归完美的真实。”复古电子x合成器流行乐x摇滚x重金属 金曲制作人W.LIN韦恩林x萧秉治 共同制作全新11首创作歌曲葛大为x黄婷x 周已敦x 卢思蒨 金曲制作团队 创作鼎力相挺前两张专辑都是萧秉治独自担任制作人，这次和金曲制作人W.LIN韦恩林共同制作，首次合作过程非常和谐，两人话都不多，不需太多沟通就能理解到对方想表达的，W.LIN总可以透过编曲把秉治的内心演绎得更完整，专辑曲风涵盖SYNTHWAVE、SYNTH-POP、EPIC-ROCK、POP、ROCK、METAL、ALTERNATIVE-ROCK，音乐制作团队阵容坚强，多首歌曲交给获得多座金曲奖的周已敦老师操刀混音、个人小提琴录音专辑入围多项金曲奖的卢思蒨老师亲临录制，此外，特别为歌迷创作的〈在有你的星球〉邀请了麋先生喆安编曲以及鼓鼓吕思纬担任鼓手，以另一种方式献声。W.LIN表示“这张专辑囊括了所有秉治喜欢的东西，并将他的经历、磨练做一个总结。因为他对音乐的接受度很广，才能包容这麽多风格，让每首歌可以更完美地诠释出不同心境。”这次再度与金曲词人葛大为、黄婷携手合作，更精准的传递了歌曲的讯息，秉治表示“葛大为老师将我想传递的人性做了总结，相对理性；黄婷老师像在写诗，补足了我缺乏的浪漫。”《完人》专辑收录的歌曲相对于前两张的脱胎重生及野性狂妄，这次创作的心境趋于平静，Intro〈光〉使用大量合成器音效，让听众进入到梦幻未知的维度，充满希望的揭开序幕。〈活著Alive〉与小巨蛋演唱会同名歌曲，历经三年忧鬱症所苦，活著曾经是个痛苦的代名词，“活著是奇蹟也是注定”，体会到能够来到这个世界上体验人生都是注定好会发生的奇蹟。对于人生课题越来越自洽后，秉治将所有的负面认知转换为正面思考，因为他也曾活在框架中，如今他靠著“爱”抵达到了新的维度，希望可以解救框架内感到痛苦的人。专辑同名歌曲〈完人〉的旋律在开案初期便完成，但歌词卡关直到专辑录音最后一首歌前夕才大功告成，最终让整张专辑有更完整的完结，秉治表示“这首是这几年下来的全新体验，创作过程心裡感到前所未有的平静。”▎专辑视觉打造完人裂缝中重生 视野最终开阔专辑主视觉及实体装帧邀请物以类聚视觉整合团队设计操刀，实体专辑封面以萧秉治的岩石材质肖像呈现，从肖像的裂缝破碎中开启，每一层运用不同质地的纸材与加工，结合了烫金、印银、打凹、局部上光等多种加工印刷，代表著《完人》各种音乐面向与情绪，一层层打开不同样貌的萧秉治，也让听众同时有感受到不同的视觉触觉体验。为了更展现出完整的自我，秉治首次裸上身拍摄，使用3D扫描方法呈现出最纯粹的自己，内敛的他也在内页中展现更多情感面向，更能看出他的内心已经蜕变为充满希望的、温暖的人。▎金奖导演群 深度刻划人性 述说穿越时空浪漫爱情 专辑先行曲〈爱是痛苦的总和〉MV邀请以细腻情感与人性刻画见长的姚国祯执导，拆解缝合奇幻人间众生相，讲述曾经直视痛苦并想过放弃的人，在生死临界点发现人生本质，在成为完美的人前，首先要争取为自己经历的风雨歧途找到出口。也邀请核心金奖影像团队-视觉特效大师严振钦及知名电影摄影指导夏绍虞，在MV中打造写实又魔幻的影像特效。专辑正式抒情主打〈我对你的爱没有尽头〉MV再度与张凯智导演合作，曾入选富川国际奇幻影展、三度入围金穗奖的凯智导演擅长营造故事氛围，透过实体的意象传达两人之间不落俗套的爱意，歌曲短短三分钟便将观众带入故事中，一起谈了一场超越时空的恋情。- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 《完人Imperfect》11首曲目完美推荐1.〈光 Light〉词／曲｜萧秉治▎We are from the century of the light经历过许多苦痛后，萧秉治才意识到也许无法把自己活成一道光，但我们来到这世界一睁眼就有光，眼前层层云雾总会散开、黑夜过后总会迎来晨曦。编曲使用大量合成器，带领听众感受拨开乌云后阳光洒落的梦幻宇宙感。2.〈活著 Alive〉词｜葛大为 David Ke、萧秉治 曲｜萧秉治▎活著要永无止尽的勇气而这一种韧性 就是爱十年前，萧秉治在小巨蛋卸下墨镜的那一刻，坦露了真实的自己，其实我们都不是完美的人，而正是这些不完美碎片ㄧㄧ活著，完整了自己的人生。如果我们坚信活著就是一种奇蹟，每一次的拥有或失去都会变得更深刻，每一次的选择或放弃都不会没有意义，即便有遗憾又如何，不完美更深刻。歌词邀请葛大为一起完成，主轴“活著就是奇蹟”，正面的歌词加上SYNTH-POP曲风，想唤醒听众的希望跟正面能量。3.〈胜利人生 Let's Get It Started〉词｜葛大为 David Ke、萧秉治 曲｜萧秉治▎不需要谁为我认证 我的胜利人生“每天都让自己朝著完美靠近，就是胜利人生。”不知不觉所有的事物都被数字量化，作品的流量、帐户的金额，看不见尽头的渴望让我们迷失，胜利不是要谁的认可，而是拥抱并享受生活中的每一刻。秉治的初版歌词偏向梦幻，在葛大为的理性梳理下回归人性，让歌词更具象化，用自己的步伐去体验去成就。这一生的结局无需华丽，有懂我的人一直在身后，每天都让自己更朝著完美靠近，即便平凡，也能活出胜利人生。4.〈我对你的爱没有尽头Endless Love〉词｜萧秉治、违章 曲｜萧秉治▎是你唤醒我 从无人的角落 温柔的缝补我额头上的伤口“生命终有尽头，但我对你的爱没有尽头。”不擅言辞的秉治透过歌曲温柔的写出最深刻的承诺，展现内敛深情的一面，用平铺直叙的歌词唱出纯粹深刻的浪漫萧氏情歌。因为有爱人无私的豢养，才得以缝合我曾经破碎的心，从破碎中成为更完整的人，并让我重拾爱人的能力。制作人W.LIN韦恩林首次挑战华语抒情流行歌，编曲像温暖潜流般缓缓地将情绪层层推进，除了衬托出秉治温暖的声线，也流露出这首歌不造作的情感、浪漫的真心。5.〈孤独不是罪Alone But Not Lonely〉词｜萧秉治、违章 曲｜萧秉治▎何必对世界辩解，只求跟自己和解“喜欢孤独并不是特立独行，不被理解的感觉才令人窒息。”一直以来都觉得自己是孤独的萧秉治，从以前的害怕孤独到现在享受孤独，是因为他更了解自己也更懂得爱自己，也许关起来和自己对话看似孤单，但这让他更了解了自己，也成为了真正的自己。歌曲前期用秉治擅长的钢琴缓慢铺陈，彷彿世界只剩自己跟自己热爱的事，透过李秀珠老师的配唱，一改过往无畏宣洩的唱法，转化为内敛而成熟的表达，刻画出一种与自我和解的坚定。6.〈爱是痛苦的总和 Love,Pain And Growth〉词｜葛大为 David Ke、萧秉治 曲｜萧秉治▎爱是痛苦的总和 痛苦是爱的过程“人要历经无数次痛苦的过程，才会真正懂得怎麽去爱人和被爱。”你是否与爱的人历经无数次的争吵，总是讨好退让所以委屈和好？你是否爱的执著，才发现没有任何一方受委屈才是更完整的爱？爱与痛苦是相互存在的个体，心碎一地后终究会被缝合、难癒的伤疤终究会淡化，这些都是为了获得最完整的爱而必须经历的过程。此首为专辑酝酿先行曲，与葛大为合作写出爱情中无尽的挣扎与成长，葛大为给予秉治在创作上的肯定，“正视苦痛的人，都能诚实地面对自己。”萧秉治全然将自己内心一面勇敢掏出给众人，更能真实面对成就更完整的自己。编曲运用澎湃丰富的鼓点，聆听过程彷彿释怀所有苦痛，希望藉著这首歌陪你一起渡过脆弱。7.〈飞人Flying Man〉词｜黄婷、萧秉治 曲｜萧秉治▎是你等在远方让我能做个勇敢的飞人“因为爱与梦想让内心感到踏实，身心却轻盈得像在飞翔。”人生就是一场充满无限可能的体验过程，总满怀著期待向未知的航道启程，却又在现实中迷惘挫败。Project X三部曲最终章一开始取名为飞人，是重整后的萧秉治觉得最接近自己的状态，不仅是个勇敢的飞人，更是因为乘载著家人朋友歌迷们的关心和爱，让伤痕能够羽化重生，更强壮了他的翅膀，让他可以不断地带著更好的模样出现。藉由黄婷老师的词笔，将秉治的感性一面细腻的呈现，轻快的旋律想带给大家飞在空中般的自由与幸福，感受被爱与支持托起的力量。8.〈有你的星球On The Planet With You〉词／曲｜萧秉治▎拥有你在身旁 让我相信自己也能是一道光“是台下的歌迷用无数的爱照亮台上的我，我们是彼此独特的存在。”这是萧秉治特别写给歌迷的歌曲，轻柔的唱法希望给予歌迷温暖的力量，让每个人都能尽情地成为心中的自己、追寻属于自己的梦想。编曲营造氛围感利用残响效果制造极大的空间感，营造出一颗星球，并在其建造一座王国。编曲特别邀请了金曲最佳乐团麋先生的吉他手喆安与鼓鼓吕思纬担任鼓手，为歌曲注入力量，使这首献给歌迷的歌曲更有力量且意义非凡。9.〈生命只是一场梦境Life Is Just A Dream〉词｜萧秉治、违章 曲｜萧秉治▎你不只是回忆 更是我追逐著的另一个自己“如果你驯养了我，我们就会需要彼此的存在。对我来说，你会是世界上独一无二的；对你来说，我也会是世界上独一无二的我。”生命会不会只是一场短暂的梦境？但因为有了那些令人触动的相遇，才赋予了这场梦境真实的意义。虽然每段相遇终将成为回忆，但我们都会因为这些相遇的过程，而成为更完美的自己。歌词灵感来自〈小王子〉童话故事，编曲也回归纯粹，英摇曲风节奏加上抓耳的旋律，希望如同这本书一样，不需要太多深刻的勾勒，却能触动内心的图像。10.〈错觉Illusion〉词｜葛大为 David Ke 曲｜萧秉治▎如痛无形 一被提及 具备意义“生命中每个不完美的片刻都只是错觉，我们应该享受它，然后放下它。”对立与和解、真实与谎言、孤独与幸福相互依附著，我们所相信的是真实还是错觉，看得到摸得到却总让内心备感空虚。萧秉治认为人生中的悲欢离合、喜怒哀乐，其实都是错觉——因为我们处在这个相对的世界裡，才有了这些感受的幻象。前半段用弦乐意图呈现大脑从概念解离后产生错乱的混沌感，最后加入METAL元素为专辑做一场极具张力的小收尾，整首歌在配唱时几乎一气呵成，将现实与错觉交界的混乱情绪完美呈现。11.〈完人Imperfect〉词／曲｜萧秉治▎从完美之中分裂成 一个个无限可能的灵魂“每一次心碎后的修复，才能让人生堆叠出无与伦比的完整。”专辑同名歌曲〈完人〉是最接近萧秉治的人生状态跟价值观的词彙，人生中那些看似不完美的体验，都是为了成就我们的完美安排，心碎之后都将癒合成一次次无与伦比的人。带著一丝幽暗去迎接希望的编曲氛围，一开始仅透过吉他和合成器制造出平静辽阔的听感，如同漂浮在无边海面，也是秉治整张专辑的心境——经历过一场热血的旅程后，内心既平静又澎湃的感受完美活著的此刻。《小凤新婚》上集
专辑简介：约翰·戈特施（John D. Gottsch；1950年）出生于路易斯安那州新奥尔良市，不久后举家迁往佛罗里达州。他的青年时代是在佛罗里达的湖区度过的，与鳄鱼一起游泳，在树林或沼泽地里总是低头避开响尾蛇和水球蛇。他游历了佛罗里达州的许多河流，这些河流发源于偏远地区，最终汇入海湾或大西洋。对佛罗里达州的这些探索使他对该州的美景和野生动物产生了持久的热爱。现在，戈特施往返于巴尔的摩和基韦斯特之间。他一生都在作曲，他的作品反映了他对户外活动的深深热爱。作曲家简介：约翰·戈特施（John D. Gottsch）是一位美国当代著名作曲家，他的音乐语言被评论家描述为“电影般的”、“澎湃的”和“茂盛的”。戈特施出生于路易斯安那州的新奥尔良，童年时随家人搬到了佛罗里达州，对这里的探索使他对美景和野生动物产生了持久的热爱。他的一些作品反映了对户外活动的深切欣赏，如钢琴套曲《Homosassa》、钢琴五重奏《Maryland Hunt》等。艺术家简介：被《莱茵邮报》誉为 "活力四射、技艺精湛 "的音乐家，小提琴家卡捷琳娜·夏茨尼科劳（Katerina Chatzinikolau）以她丰富多彩的音色吸引着观众。最近，她获得了伦敦国际音乐比赛的奖项。近年来，卡捷琳娜的独奏生涯发展迅速，曾在科隆爱乐乐团、卡内基音乐厅、杜塞尔多夫音乐厅、柏林皇家音乐厅、塞萨洛尼基皇家剧院、盖尔森基兴音乐剧院和鲁尔区音乐节等著名音乐厅演出。在2022年7月的 "卡拉马塔国际音乐日 "上，她首次与指挥家克里斯托夫·埃申巴赫合作。卡捷琳娜是 2020年古典音乐金奖、伦敦国际音乐比赛、eMuse 国际音乐比赛和 Alois Kottmann 奖的一等奖获得者。2017年，她获得泛希腊青年独奏家比赛二等奖；2015年，她获得托恩国际比赛一等奖，以及当代委约作品最佳诠释奖。2021年11月至 2021/22乐季结束，她担任莱茵河畔德意志歌剧院杜伊斯堡爱乐乐团第三首席，2017-2019年，她担任 Bergische Symphoniker 第二首席。自2023年1月起，她担任雅典国家交响乐团首席。 罗杰·莫雷洛·罗斯（Roger Morelló Ros，1993年出生于加泰罗尼亚）是一位执着、富有表现力和高度想象力的大提琴家，他具有与他人沟通的超强能力，这使他成为连接创作者、创作和观众的沟通渠道。他在柏林爱乐乐团、加泰罗尼亚音乐宫、保罗·卡萨尔斯音乐厅或米拉之家（巴塞罗那高迪建筑）等音乐厅演出，向观众们传递他的热爱、真实性和自发性的体验，吸引了许多的观众。作为独奏家，他曾与众多乐团合作演出，如美因河畔法兰克福爱乐乐团、柏林巴比伦管弦乐团、泽伦多尔夫音乐厅管弦乐团、塞尔达尼奥拉青年管弦乐团等。此外，他还曾受邀参加韦尔比耶音乐节、鲁尔钢琴音乐节、印象古典音乐节、杜塞尔多夫音乐节等音乐节，并曾与米开朗基罗弦乐四重奏和阿尔忒弥斯四重奏的成员合作演出。德国钢琴家托比亚斯·豪恩霍斯特（Tobias Haunhorst）曾在埃森爱乐乐团（Philharmonie Essen）、杜塞尔多夫音乐厅（Tonhalle Düsseldorf）、波鸿音乐厅（Jahrhunderthalle Bochum）和汉堡爱乐音乐厅（Hamburg Elbphilharmonie）等众多音乐厅担任嘉宾。他的音乐会足迹遍布三大洲，包括阿姆斯特丹、鹿特丹（De Doelen）、里斯本（Palácio Nacional de Queluz）、伦敦（LSO St Luke's）以及巴尔的摩、费城和华盛顿特区。除了钢琴之外，托比亚斯还是意大利北部阿索咯 "共振音乐 "国际夏季学院和音乐节的艺术总监。下学期，他将担任明斯特音乐学院钢琴副教授。他在GWK RECORDS唱片公司录制的首张唱片，将德国作曲家斯特凡·豪克与舒伯特和李斯特的代表作录入其中，获得了极高的评价。
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